探索設計 寶格麗在米蘭設計週大放異彩

Apr 12, 2019

寶格麗位於Indro Montanelli公園的B.zero1 20周年藝術裝置

寶格麗BVLGARI在米蘭設計週 Fuorisalone 展會中舉辦第二年展覽,在 Indro Montanelli 公共花園 1000 平方公尺的空間裡,同時展出兩項藝術裝置,探索設計、科學、藝術之間的緊密連結。第一項裝置設在壯觀的 Ulrico Hoepli 市立天文館,作品來自想像力豐富的阿根廷藝術家 Tomás Saraceno。第二項裝置設在天文館周邊的花園內,讓賓客沉浸在 B.zero1 歷年來的演變,今年,這款寶格麗經典設計適逢歡慶二十週年紀念。此款戒指標誌著寶格麗設計的革新,首次問世時,便徹底打破傳統珠寶設計規則,重新演繹為全新創意體現。在二十年後的今日,這款戒指已成傳奇,敘述著創造力戰勝材質與既有技術限制的故事。為了參與今年米蘭設計週,羅馬品牌寶格麗將修復天文館中心區的 330 個座位和長椅,重現原始樣貌,藉此向天文館建築師 Piero Portaluppi 致敬,其獨特的三○ 年代風格,正是寶格麗 Via Monte Napoleone 精品店設計的靈感泉源,也代表著寶格麗與米蘭之間的緊密連結。

寶格麗邀請藝術家 Tomás Saraceno 在天文館內打造出複雜的蛛網星群,探索立體蜘蛛網與天文概念「宇宙網」之間的相似性。

THE COSMIC WEB BY TOMÁS SARACENO

寶格麗從黃金的宇宙起源擷取靈感,黃金大約在 40 億年前流星雨撞擊地球後首度出現,寶格麗邀請藝術家 Tomás Saraceno 在天文館內打造一場全新對話,在地球和宇宙之間連起一條平行線。平行線上,複雜的蛛網星群在我們的世界與天空之間翩翩起舞,作品包含 Nephilia Inaurata 蜘蛛品種所吐出的金色絲網,宛如漂浮在半空的銀河。十多年來,Saraceno 與蜘蛛學家和天體物理學家密切合作,探索立體蜘蛛網與天文概念「宇宙網」之間的相似性。在這項藝術裝置中,不同物種的蜘蛛編織而成的小宇宙相互交織,暗示人類與非人類共同塑造形狀及打造宇宙的能力。對寶格麗而言,這種對構圖和材料的敏感性,是直覺與創意天分的最佳展現。

寶格麗將展場中女性的體態結合至雕塑和建築,表達形狀和材料的融合。

XX YEARS OF B.zero1 – 20 YEARS OF B.zero1

體驗之旅自 B.zero1 的起源展開:這款戒指在新千禧年首度問世,是一款與眾不同的全新創作。戒指造型呼應羅馬的圓形競技場,內部的螺旋設計靈感則源自工業用管線(tubogas)。

這在珠寶設計上史無前例,在當時,珠寶世界尚未開始採納工業設計語言。B.zero1 的演變不曾停歇,透過意想不到的色彩組合,搭配陶瓷等創新材料的運用,並且與藝術大師 Anish Kapoor 和傳奇建築師 Zaha Hadid合作,詮釋創意巧思。二十年來,B.zero1 已被視為義大利設計的經典。

為慶祝B.zero1 20週年,寶格麗展區陳列許多B.zero1 20週年限定款讓賓客欣賞。

A VISUAL JOURNEY THROUGH B.zero1

在這項藝術裝置中,材質與技術之間的二元性藉由一種特殊結構展現而出,令人聯想到戒指封閉的戒環,以藍色代表浩瀚宇宙和金色代表星辰與珠寶。

材質是藝術裝置金色部分的主角。這條路線展現寶格麗製作黃金等傳統材質時,出人意表的獨特表現方式,同時探索寶格麗在創作中採用陶瓷和大理石等非正規材質的卓越能力。

義大利籍超模暨知名演員Sveva Alviti 於2019米蘭設計週寶格麗B.zero1 20週年限定展區背板留影

藍色路線的主題是精湛技術,而 Tubogas 正是最佳完美象徵。四○年代時,寶格麗從羅馬時代的珠寶作品中汲取靈感,結合工業設計創新,以極致繁複的工藝技術製成Tubogas 運用在腕錶設計上,此技術而後成為珠寶世界超現代風格的象徵。在另一款劃時代前衛的轉型作品中,Tubogas 成為 B.zero1 螺旋造型的基礎,展現寶格麗持續追求重新創造發明的持久熱情。

展場牆上裝飾連續一組圖像創作,呈現戒指與其引發聯想的眾多形態。並將女性的體態結合至雕塑和建築,表達形狀和材料的融合。穿過這一部分最後到達旅程的核心,利用一組鏡子反映出戒指發光元素的無限表現,為賓客帶來身歷其境的體驗。

責任編輯/張依璇